第653章 藝術的精髓(第1/3 頁)

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一部電影長片的剪輯，往往比拍攝還要耗費時間，也從來都不是簡單的工作。

電影節奏符合導演意圖麼？人物是否活靈活現？故事是否清晰明瞭？情節是否有暗線？如果沒有，剪輯是否能創造一條出來？

說到剪輯，不可能拍出的每個鏡頭都十全十美。

也許鏡頭裡有慷慨陳詞，有妙語連珠，有詼諧逗趣，或者冷嘲熱諷，或者秋波暗送，或者驚鴻一現。

如果取捨鏡頭的標準單單只是演員的表演，那剪輯就是相當簡單的一項工作了。

但這永遠都不可能，在《變形金剛》這部電影裡，演員表演只能排在一個相對靠後的位置，杜克和麥克?道森還需要考慮，主角的搭檔表現如何？攝像機機位是否適當？燈光是否恰如其分？天氣狀況是否合乎要求……

在工業光魔製作的特效畫面初步完成後，臨時對白、音樂和聲效都需要被插入到鏡頭序列中。

電影一步步製作完成，漸漸擺脫了粗糙的模樣，但現場拍出的鏡頭未必和杜克想要的效果一致，一段只有30秒的鏡頭，加入特效畫面後，可能會變成一出兩分鐘長度的戲。

在杜克看來，這一階段的工作難題，在於怎麼一面仔細選取實景拍攝的鏡頭，一面在特效生成的畫面上令變形金剛大展神威，同時在加入特效效果後，如何讓變形金剛和演員協調自然。

在變形金剛工作室，每天的製作在上午由相關負責人驗收，精選出滿意的結果傳給杜克，一旦杜克說透過了，他的幾名助理就給影音技術部發去透過的部分，由他們拼裝成真正的電影片段。‘

如果對這樣的工作沒有興趣，肯定是非常無聊的過程。

但杜克在後期製作時的每一天都保持著巨大的熱情，每個工作日的早晨，他都會把各個部門的負責人召集在一起，用最快的時間和最簡練的方式，討論今天幾幕戲的製作。

有一點，杜克幾乎隔幾天就會強調一次，他要求儘可能控制場面，讓變形金剛們有更多出場時間。

隨著特效製作不斷完成，杜克也越來越忙，別說像奧斯卡提名者午宴時那樣坐在一起悠閒的喝咖啡聊天了，各個部門的負責人甚至需要爭分奪秒的和他溝通。

“杜克希望看到我們有主見，為了更好的效果不知疲倦的日夜摸索。”

作為奧斯卡最佳剪輯提名者，記者採訪的時候，麥克?道森曾經這樣說過，“他會坐在系統前，把精選出來的鏡頭片段按照順序串起來。一下子，這些零零散散的部分就有了靈氣，神光離合。他能記住拍過的每一個鏡頭，比我們還印象深刻。他有一雙精準的眼睛，節奏感非常強。跟他一起工作，我們要盡力追趕他的步伐。杜克的作風說一不二，不過他也希望大家能提供好主意。”

毫無疑問，《變形金剛》的成片會創下運用特效鏡頭之最。

在華納兄弟追加投資後，影片會用到超過2000個特效鏡頭，這些都是由工業光魔負責完成，他們的技術優勢在環境、燈光、物理特效模擬以及cg人物和真實環境畫面的合成中，也大量體現了出來。

所有特效鏡頭中最難處理的部分，是擎天柱、爵士、鐵皮和救護車集體變形的一幕，杜克採用了兩臺攝像機分別從不同方向拍攝素材，再由工業光魔透過cgi畫面合成。

出色的特效畫面，還需要同樣出色的音效來搭配。

一開始，杜克只是打算反覆修改電影片段，並不用51聲道生成音效效果。

變形金剛工作室有一套51聲道裝置，不過一直爭分奪秒在修改畫面，沒時間管音軌的事。

但如果音軌方面出了紕漏再回頭修改，無疑將增加很大的工作量，所以杜克想了個折衷的辦法。