第735章 新的票房紀錄(第1/3 頁)

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好萊塢近二十年所做的最偉大的事之一，就是將虛擬技術升級成為還原現實世界的利器。但是，用極致的特效手段和邏輯結構的鋪陳，來完整呈現人腦中的意識圖景，卻並不多見。

《盜夢空間》想要在有限的篇幅內，展現出四層夢境的效果，非常依賴後期剪輯，這部影片的敘事順序是不按常理出牌的，就像人醒來後，無法將自己的夢境整理清楚一樣。

為了能夠在同一時間內同時展示不同層次夢境中的情況，並將不同層次夢境的特殊時間差交待的清晰明瞭，杜克又一次選擇了“交叉剪輯”，而且提出了更高的要求。

他讓調光師給每個不同的景地和夢境都賦予完全不同的感覺，從而有效的避免交叉剪輯有可能帶來的表述上的混亂。

“從一個地方轉到另一個地方，我們希望在色調上有些變化，”杜克對調光師和麥克?道森如此說道，“卡爾加里有一種貧瘠冷酷的感覺，走廊是暖色調，貨車則是中性的。即使我們切到很小的景別，即使切到脫離背景的孤立東西上，觀眾也可以馬上知道角色身在何處。”

這是方便講故事的一種手法，也是加強影片對觀眾的友善度，方便觀眾觀看和理解整部影片。

“我們將十分依賴交叉剪接，”

在所有工作開始之前，杜克特意交代了麥克?道森，“如果不同場景的外觀截然不同，剪輯時你可以十分放鬆，但我不想對畫面做太人為的加工。相反，我們要找到每個地方的自然色調。在劇本里，我就想好讓不同的行動線索發生在設計和感覺上天生有異的地方。我要求每個人注意觀察，包括美工和聲音部門。”

《盜夢空間》中在夢境之間剪輯按設定更可以說成時空，尤其最後的那個四層的夢境，杜克要讓四個時空的交叉剪輯營造出緊張的氣氛，特別是在最後準備醒來的部分，四層夢境留下的人在各自的層想辦法墜落，不斷的交叉，同時但深入夢境不同造成的時間差，在醒來那一瞬間使用交叉剪輯的人物特寫鏡頭剪輯出人物逐層醒來。

交叉剪輯造出的緊張氣氛，也能很好的調動觀眾的情緒。

大概是最近比較空閒的關係，索菲亞?科波拉偶爾也會來華納製片廠，與杜克交流一些電影製作方面的看法，看完杜克和麥克?道森粗剪出的樣片，即使其中大部分特效都沒有新增，她還是有些感概。

坐在休息桌邊喝咖啡的時候，索菲亞對杜克說道，“你已經深刻的改變了好萊塢的主流電影。”

“我只是參與了好萊塢主流電影在二十一世紀的變革而已。”

端起咖啡，杜克喝了一口，然後說道，“從本質上來說，那些人說我只是一個膚淺的導演和製作人並沒有錯，我所做的一切都只是想給觀眾帶來一種觀影快感。”

索菲亞卻不認可杜克的話，右手輕輕轉動著咖啡杯，說到對當代好萊塢電影的綜合影響，你在最近二十年來的導演中至少可以排在前三，可能只有詹姆斯?卡梅隆和昆汀?塔斯蒂諾可與你相提並論。”

見到杜克想說什麼，對他很瞭解的索菲亞搶先說道，“別說我父親，喬治，還有史蒂文和馬丁，他們畢竟太老了，他們屬於上一個時代。我指的是對好萊塢電影這樣一個具體的物件所產生的影響，而且我的評判標準也不是票房。”

杜克放下咖啡杯，笑了笑，“我充其量是一個改良者，而不是革新者或者顛覆者。”

“這一點我同意。”索菲亞喝咖啡前點頭。

好萊塢主流商業電影也不歡迎顛覆，它只是接受改良。不過，對於電影製作來說，改良不是一件需要大加吹捧的事。

有很多並不改良的好導演、好電影，也有很多作出改良但最終作品反響一般的創作者，