第116章 賣座和不賣座(第2/3 頁)

在影片中探討人生哲理，製作的依然是他最拿手的標準爆炸商業片。

或許在影評人眼裡，商業片沒有靈魂、沒有內涵，都是被鄙視的存在，但在林奇看來，商業片就要有商業片的素質。

《獨立日》絕對是他這幾年看過的商業片中的翹楚，甚至遠遠超過去年試映時觀看的《勇闖奪命島》。

不去說炫目的特技，其他賣點同樣清晰無比。

就說影響觀眾觀影另一個要素敘事節奏吧，《獨立日》情節的銜接和轉換，有張有馳的節奏控制，人物群像的塑造，都做的極其出色。

尤其值得稱讚的是電影中的人物塑造，兩個半小時的電影裡，幾乎每個出場的人物都具有鮮明生動的個性。

愛暈機的環保主義的資訊專家，他的事業女強人前妻，他囉嗦的老爸，帶有嬉皮風格的黑人飛行員，他開朗能幹的脫衣舞女郎女友，作為正面人物典型的仁智勇兼備的總統——雖然過於高大全，卻迎合了影片的需求——無能糊塗最後卻成了英雄的農藥噴灑員，神經兮兮的外星人研究專家，甚至是那個幾乎沒有臺詞的嚴謹年輕的上校，統統都能給他留下了印象。

別說這很容易做到，林奇記得很清楚，許多以嚴謹和藝術著稱的衝獎影片，都難以在塑造人物上做到這些，那些影片的角色總是充滿囈語和不知所云，以說廢話的方式推動情節和人物向前發展。

別說這種電影缺乏人文關懷、人性深度等等，這些對於院線毫無意義，而且在林奇的印象中，大部分標榜著人文關懷、人性深度的片子勾勒人物的水準和技巧都顯得做作和笨拙。

那樣的影片拿不到高票房才是理所當然！

反觀《獨立日》，對橋段和技巧的嫻熟，充分體現出了導演杜克?羅森伯格對市場對觀眾的尊重。

“杜克?羅森伯格顯然很清楚。”林奇低聲自語，“在讓一個故事變得偉大和深刻起來之前，至少要知道如何講好、講圓熟一個故事。”

這位年輕的導演聰明的講了個簡單卻有趣的故事，塑造了幾個個性鮮明又很討人喜歡的角色，再加上絢爛到華麗的特效，讓影片看起來非常有趣。

就是這種影片，才是能為院線帶來收益的型別！

相比坐在前排的那些院線方看片專家，有幸參加試映的希爾只是普通的影迷，作為一個接受過標準美式教育的青年，他最關心的是影片好不好看，會不會感覺很爽！

《獨立日》不但沒有讓他失望，還大大超出了期待。

是的，劇情看起來很普通老套，但是畫面絕絕對對一流！在電影院看的效果絕對震撼！

飛船的壯觀令他驚歎，其突然發射出的毀滅性光束瞬間摧毀了全美各大城市，白宮、國會大廈、金門大橋、帝國大廈和自由女神像全都倒在了爆炸的火焰中，甚至讓他一度感覺毛骨悚然，幸好人類的反擊製造了一場振奮精神的世紀之戰！

還有影片體現的‘大美利堅主義’，美國帶領全世界走向勝利的主題，也非常符合他的胃口。

“這絕對是暑期休閒娛樂的佳作！”希爾如此對身邊的朋友說道，“杜克?羅森伯格的鉅製眩人耳目，最後美國總統帶領全世界一起抗擊外星侵略者的場面太爽了！”

想看外星人襲擊地球的最絢麗最精彩的片子嗎？《獨立日》當之無愧！

這是希爾準備回家後，對家人和朋友說的話。

大場面，大製作，大主題，大到院線方和試映的觀眾紛紛給出高度的評價，哪怕試映會的具體統計晚些時候才能得出，華納兄弟和二十世紀福克斯分散在影廳各處的觀察員，已經從這些人的言談舉止中，確認了這一點。

當字幕落下的時候，掌聲如同潮水一般湧來，杜克緩緩站起，也用力拍打著自己的手掌