第519章 三輪試映(第1/3 頁)

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除去剪輯和配音，後期製作的重點還有cgi合成，杜克在拍攝中使用了大量的綠幕場景，作為一名偏向技術流的導演，他才不在乎是實景拍攝，還是使用電腦技術合成，哪種方式最省時省力，他就會選擇哪種方式。

隨著科技的發展和計算機技術的進步，cgi生成技術早就不可同日而語，相反的是，模型拍攝因為人工和原材料等價格的上漲，成本反而在不斷提高。

還有杜克使用的數字技術拍攝，如今也漸漸變成好萊塢的主流，使用膠片的導演在不斷減少，據說電影膠片的主要製造商柯達的日子並不好過，甚至傳出過要停產電影膠片的訊息。

現實情況與上個世紀正好相反，膠片拍攝成本越來越高，以前昂貴的數字技術則不斷下降。

雖然例如大衛?芬奇等導演堅稱膠片無可取代，但新技術的發展是任何人都無法阻擋的。

“我不需要清晰的蝙蝠形象。”

工業光魔派駐在華納製片廠的工作室裡，杜克對電腦特效組的負責人說道，“喬，你們繪製的樣本與我的想法正好相反。”

喬?哈特看了看手中的樣本草圖，那是一隻很清晰的蝙蝠形象，也是很正統的蝙蝠俠標誌。

不等他說什麼，杜克重申了自己的要求，“我設想的影片開頭，大量的蝙蝠滿螢幕飛舞，只是隱隱約約出現了一個大的蝙蝠的形象。”

簡單說來，這是蝙蝠俠的一種象徵。

深入一些，在大多數觀眾未經提示的情況下，初看到這種情景，應該會產生一種心理恐懼感，這也是電影所要表達的主題之一，而之所以形成一個大的蝙蝠形象，則是為了表現一種“可利用的恐懼”，這其實是為影片之後的情節闡述埋下伏筆。

當然，最重要的是配合開頭的陰暗畫面，能直接帶給觀眾影片的風格。

儘管影片的寫實主義風格聽起來與cgi技術完全不搭調，但技術從來都是影片的服務者，在好萊塢從來都不是技術決定影片的風格。

由於開啟後期製作時，已經是一月下旬，北美每年一度的狂歡日超級碗近在眼前，《蝙蝠俠：開戰時刻》想要進入超級碗中場廣告，杜克必須抓緊剪出一支廣告片，在接下來的幾天裡，幾乎都在忙碌這部分工作，直到超級碗前五天最後的提交時間，才向超級碗的組委會提交了一段三十秒鐘的短預告。

跟過去不同，預告片沒有太多的內容，畢竟整部影片的後期製作才剛剛開始，大多都是布魯斯?韋恩與蝙蝠糾纏的片段，最為主要的還是公映日期，現在距離暑期檔的時間已經不遠了。

除去例行的超級碗廣告，杜克和華納兄弟，也為蝙蝠俠系列的重生，發動了一系列的宣傳攻勢。

“從蝙蝠俠這個漫畫人物首次出現在《偵探漫畫》雜誌上至今已經過去了數十年。但是這個人物並沒有隨著時代的變遷而漸漸淡出人們的視線，而是隨著歲月的洗禮變得更加豐滿，具有時代活力。“

“至今，蝙蝠俠的故事經過了多次修改。不僅他的形象和裝備有了變化，風格也有很大差異。從前他是面帶微笑的正義朋友，輕鬆取勝的俠客，隨著時代的變遷，他的現實性和侷限性都加強了，敵人也比從前更加強大、狡猾與瘋狂。蝙蝠俠的精神創傷被一再強調，他變得越來越彷徨和孤獨，日益走向偏執和黑暗。”

多家紙質媒體和網路媒體上面，都出現了大量蝙蝠俠前世今生的回顧，華納兄弟明顯是在用這種方式，重新喚起公眾對於這位著名超級英雄的關注。

毫無疑問，超人是dc漫畫在世界範圍內影響最深遠的超級英雄，蝙蝠俠是dc漫畫中唯一一個可以在人氣上與超人相抗衡的漫畫英雄，在過去的幾十年中，dc漫畫的母公司華納集團單憑超人