第五十三章 大提琴哪有嗩吶攢勁啊？(第2/3 頁)

吳淵語氣很是平淡，但是張國榕卻從中聽出了關心的意思。

他含笑點點頭：“去看過了，醫生就是建議我多休息，作息和飲食規律一些，養半個月就能好了。”

“剛好現在我們體驗生活，作息和飲食都很規律，開機前肯定能養好的。”

可不，現在他們這群演員是完全跟著入殮師的生活節奏走，每天就像是在辦公室上班一樣，突出一個規律。

“嗯。”吳淵最後吸了一口煙，將手上的萬寶路掐滅，實在忍不住了，嫌棄的說道：“你們港島的演員怎麼都喜歡這個煙。”

“抽起來一股子臭腳味！”

“改明兒我給你拿幾包華子，抽菸還是得抽華子，夠勁！”

“哈哈。”張國榕被吳淵逗樂了，眉毛一挑，伸手搭住吳淵的肩膀：“有的抽就不錯拉！”

“走吧，下午還要跟著學修復遺體呢。”

說完，兩人就勾肩搭背的往殯儀館內走。

走到半路上，吳淵皺了皺眉頭，突然想起一件事，停住了腳步：“對了，你那個大提琴就別學了。”

“我認真想了想，男主角的設定還是要改一下。”

“我們華夏人並沒有什麼大提琴情節，一開始我設定的時候有些太隨意了。”

“男主角應該是個嗩吶手。”

“一開始他是在京城的一個京劇劇團吹嗩吶，後來劇團解散了，沒辦法維持生計的他，這才返回家鄉，誤打誤撞中成為了一名入殮師。”

嗩吶，作為華夏傳統文化中的一種吹管樂器，具有悠久的歷史和獨特的音色，深受人們喜愛。

在京劇中，嗩吶也是文場樂器之一，扮演著重要的角色。

不過呢，大多數人提起嗩吶，第一個想到的其實並不是京劇，而是紅白喜事！

正所謂，“百般樂器，嗩吶為王，不是昇天就是拜堂，曲終人散，人走茶涼。”

“嗩吶一響，萬人敬仰，伴你出生，送你死亡。”

“初聞不識嗩吶音，再聽已是棺中人。”

之前在寫《入殮師》劇本的時候，吳淵沒想到這茬，就直接將原版中的人設套用了。

但是最近一段時間在殯儀館體驗生活，讓他突然想起來了，於華夏喪葬文化而言，既然要用音樂來做隱喻，嗩吶怎麼也比大提琴更靠譜啊！

是，原版《入殮師》裡在幾個特定的場合插入了三首名曲。

分別是貝多芬的《歡樂頌》、勃拉姆斯的《搖籃曲》以及巴赫與古諾的《聖母頌》。

特別是電影中大悟為社長拉奏的《聖母頌》，旋律低沉，配合大悟在雪山背景下拉提琴的鏡頭，是電影的高潮之一，很唯美。

但是，我華夏自有國情在此！

張國榕拿著把嗩吶，背對著雪山，來一首震撼人心，讓靈魂都顫慄的《大出殯》《哭五更》，也一點不差啊！

嗩吶一響，華夏人刻在dna裡的“出殯”畫面立馬就能湧上眼前。

對於一部講述華夏入殮師以及喪葬文化的電影，吳淵覺得用嗩吶作為男主心態轉變的隱喻，要比大提琴更加合適！

而且同樣也能為男主角新增一條暗喻隱線。

嗩吶，其實就代表了男主角本人。

原本是京劇團嗩吶手的他，從一個京劇戲曲表演者，變成了入殮師，職業和心態發生了翻天覆地的變化。

而他手中的樂器，也跟著經過了洗禮與轉變，從為生者奏鳴，到為逝者送葬。

樂器本身沒有變化，嗩吶還是嗩吶，但是吹奏他的樂手在經過了心態和身份的轉變後，卻帶來了完全不一樣的音樂！

這也契合了“音樂”在人類社會誕生的初衷，那就是分享和傳遞人