第329章 兩週兩億（求訂閱）(第2/3 頁)

上讚譽度很高的影片，否則那種充滿創新意識和自認為創意驚人的劇本，最好連碰都不要碰。

在好萊塢待了這幾年，擔任男主角的影片也有幾部了，馬修算是看明白了，對於好萊塢的製片公司和一心想要往上爬的明星來說，模式化的最普通的電影其實才是好電影。

這不僅僅是商業娛樂電影，頒獎季的影片同樣如此，好萊塢的商業娛樂影片有一套模式，頒獎季的影片同樣有成熟的模式。

比如《美麗心靈》和《女魔頭》的影片，就是在這種模式下，由製片公司針對奧斯卡的高階私人訂製。

好萊塢的製片公司挑選劇本的時候，非常注重模式化的運用，一個充滿創新和反模式化的劇本，百分之九十九的可能不會讓製片公司喜出望外，反而會束之高閣。

明星和經紀人挑選劇本同樣如此，很多明星與經紀人看劇本往往只看前十幾頁和結尾，如果不是典型的好萊塢三段式結構，像他這樣處於上升期的明星，很大可能會選擇放棄。

全世界的電影公司每年都會生產浩如煙渺的電影，各種型別都有，其中能名垂青史的電影少之又少，其實對於大多數電影來說，能拍得足夠精彩，足夠讓觀眾們願意為之買單，也就完成任務了。

就拿《國家寶藏》來說，作為一部尋寶探險類電影，題材有創新麼？沒有。這題材早已被反覆拍了無數遍，觀眾再熟悉不過了，印第安納瓊斯早在80年代就用三部曲把老美的腦仁都刷了一遍。

情節設計得巧妙麼？就算馬修這個男主角，也只能說一般，全片完全按照傳統套路走，結尾也沒有令人驚掉下巴的大翻轉，整體只能說中規中矩。

這樣的一部再“普通”不過的電影，北美觀眾乃至海外的電影受眾都願意掏錢買賬，全球首周票房輕鬆突破一億美元，無不證明了現今好萊塢的商業娛樂模式還沒有過時。

眾所周知，拍好一部商業娛樂電影，並不需要時時推陳出新，如果能按著常規思路達到水準線，片子就極有可能獲得商業成功。

新一週上市的《娛樂週刊》上面，特意撰文分析了《國家寶藏》所謂的成功秘訣。

“首先，《國家寶藏》有明星作為賣點，馬修-霍納在影迷當中的號召力毋庸置疑，並且在影片中展現出的個人魅力一如既往的吸引人。”

“其次，電影的節奏感把握得很好，一緊一鬆，始終留著懸念吊住觀眾胃口，讓觀眾樂意一直看到結尾。”

“第三，情節上雖非無懈可擊，卻沒有大到讓人出戏的漏洞，加上與《獨立宣言》和聖殿騎士團寶藏等流傳度極其廣泛的元素混合，能有效激發起觀眾的興趣。”

“第四，普通而又平實的故事線，影片沒有複雜的暗線和錯綜複雜的劇情，無論是成年人，還是未成年人，都能輕鬆看懂。”

像是諸如此類的分析，馬修在媒體上看到的還有很多。

這說明了《國家寶藏》是一部優點多多，缺點很少的片子。

跟絕大多數票房成功的好萊塢商業娛樂電影一樣，《國家寶藏》沒有革命性的創新，卻也沒有重大的紕漏，套路很陳舊，完成度卻高，它沒有開創一個新的時代，卻足以讓觀眾為之買單。

畢竟，觀眾在感恩節之前跑去電影院觀影，就是找點樂子而已。

不管影評人如何抨擊，《國家寶藏》已經獲得了商業上面的成功，馬修作為男主角，也進一步增加了本錢和圍繞在身周的成功光環，這種光環對於篤信成功者會繼續成功的好萊塢廠商來說，有著巨大的吸引力。

隨後的一週，感恩節假期到來，作為一部典型的迪士尼閤家歡電影，《國家寶藏》可謂天時地利人和，票房走勢異常穩定，受到感恩節假期效應的加成，作為假期的週四到週日的四天時間