第四百六十二章 動畫片市場(第2/3 頁)

電影行家的分析結果，

現在他手裡有皮克斯工作室和藍天工作室，不久就會入股夢工廠動畫工作室，這樣的調研會為這些公司帶來第一手針對市場的資料。

其中最典型的自然是動畫電影的受眾，根據調查顯示，在北美目前的動畫受眾人群中13歲以下佔總數的11，14—17歲佔59，18歲以上佔30，動畫長片的主題和內容過於低齡化的結果可想而知。

迪士尼動畫部門衰落後，好萊塢動畫電影的領頭者非皮克斯工作室莫屬，即便還沒有像前世那樣確立在這個行業中的地位，三部動畫長片的大賣，卻顯示出了足夠的潛力。

皮克斯與迪士尼的風格有著顯著的不同，以孩子的視角講述成人都無法忽視的問題，雖然會導致低齡兒童難以看懂，但就像是調查結果顯示的那樣，十三歲以上的人才是動畫長片的消費主力，全年齡段笑中帶淚的電影，顯然更加受到市場的歡迎。

這裡是首重商業的好萊塢，雖然動畫電影中也隱藏著說教的成份，卻不會把教育性和意義擺的那麼明顯，導致原本帶來歡樂的動畫片情節簡單內容乏味，從而被市場所拋棄。

相比於真人電影，單部動畫長片帶來的收益會更多，瑞恩深知這一點，所以第一個收購的目標對準的就是皮克斯工作室。

每一部成功動畫電影的推出都意味著一個全新卡通明星的誕生，這些卡通明星與傳統明星不同的是，他們中不少人保持著幾十年熠熠生輝的璀璨光芒，以至於一旦他們的形象出現，不少人就能回憶起他們的名字，可以稱之為真正的世紀大明星。

比如米老鼠和唐老鴨，哪怕是到今天，它們依然在為迪士尼做著突出的貢獻。

這歸功於人物細緻的刻畫功力，詳細入微的情感和人物極其明顯的特徵表達也讓動畫電影更加真實。

音樂的打造實際上好萊塢動畫電影最顯著的特色，經典的動畫、經典的音樂，音樂幾乎成為動畫電影的的另一個代表，每一部動畫作品都根據情節原創或運用幾首甚至幾十首的音樂相匹配。

不少動畫電影作品在放映之後，除了基本的音像製品的推出，更會推出動畫原創音樂大碟，這些大碟往往會取得極其大賣的成績，比如這一世的《獅子王》。

前幾年的時候，迪士尼在發行《獅子王2》之前，又一次把《獅子王》送進了院線，使得這部電影的全球票房累計超過了八億美元。

根據當初簽下的分成協議，即使到了今天，《獅子王》每年還能為瑞恩帶來不菲的收入，其中除了票房和周邊產品外，賣給百老匯和義大利人的版權分成，就像是有源之水一般滾滾流淌。

這些都顯示了大型傳媒集團公司技術力量的雄厚，以及全產業鏈操作帶來的優勢。

迪士尼作為好萊塢動畫電影製作中的巨人，擁有從故事創作，中期製作，後期宣發到衍生品的生產的全部執行能力，全產業的操作，優勢資源的整合，保證了迪士尼的動畫作品的高質量。

長達近九十年的創造積累，使得迪士尼更多的瞭解市場更加容易接受哪一種型別的動畫電影和故事內容，市場需要何種型別的改變。

或許在技術方面，皮克斯工作室佔據了絕對的優勢，但這些絕對不是短時間內就能夠超過的。

儘快豐富多元化故事題材，加強在細節上的操作把握，同時對受眾進行針對性質的劃分，都是瑞恩正在做或者即將做的事情，而想把利益最大化，他就需要像迪士尼一樣的全產業鏈操作。

到了現在這個年代，想要建立或者整合一條全新的產業鏈有多難？前世夢工廠的失敗無疑是最好的例子。

所以，瑞恩從來沒有想過整合一條全新的產業鏈。

提起產業鏈，他又想起了即將面對的局